大きく弾きたいと思ったら、たたきつけるような乱暴な音になってしまう、小さく弾こうと思ったら、弱々しくて響かない音になってしまう。本当にピアノは難しいですよね。
たまたま最近、この問題について生徒さんの親御さんから相次いで質問がありましたので、こちらで少し詳しく書いてみたいと思います。
大きい音と一口に言っても、美しく響く場合と乱暴に聴こえる場合があります。
小さい音でも、遠くまで響く心に染み入るように聴こえる場合と、弱々しいと感じたり、不安定感があるように聴こえる場合があります。
まず、知っておいてほしいことは、こうしたほどよい力加減の響きのあるタッチというのは、生涯をかけて獲得していくことだということです。
有名なピアニストだって一生考え続け、探索していることです。
ですので、これがゴールというものはありませんが、お子さんやピアノ初心者の大人の方が、一応弾けたけど、なんかもっときれいに弾きたいなと思ったときに役立つアイディア、という観点で書いてみます。
【響きのある美しい音とは】
まずは、響きのある美しい音とはなんだろうというところから始めます。
それには、ピアノの構造を知ることが不可欠です。
《ピアノの音が出る仕組み》
鍵盤を押すと、その奥にあるハンマーが下から弦を打ちます。
弦の片方の端は駒で支えられていて、その駒は響板に載っています。弦の振動は駒を介して響板に伝わり、響板が空気を振動させることで音が鳴ります。ピアノは、響板を中心に、楽器全体が振動して音を出しているのです。
弦を叩くことで音を出しているわけですね。
叩くこと言うことは、そう！打楽器に似ています。
太鼓を思い浮かべてみましょう。
太鼓はどのようにしたら響くいい音になるでしょうか。
太鼓を叩く瞬間に、バチをとめて押さえつけて弾くとどうなりますか？
響かない、くすぶった音になるのが想像できると思います。
ピアノも同じです。
打鍵と同時に、太鼓のバチのように素早く力を抜く必要があります。
そうでないと、鍵盤を押さえつけているため、響きがなくなるんですね。
【美しい音を出すには】
大きい音、小さい音をだすとき、魅力的でない音というのは、この押さえつけていることで起きていることがほとんどです。
ある実験で、ピアニストとアマチュアが弾いたときの差を調べました。
ピアニストはアマチュアに比べて、鍵盤が底に着いてから力を加えている時間が「短い」ことがわかりました 。
つまり、アマチュアは、鍵盤が底に着いたあとも力を加えて鍵盤を「押さえ続けていた」のに対し、プロは、鍵盤が底に到達するやいなや、「すぐに力を弱めていた」のです。
ピアノという楽器が、どんな音を響かせるかは、打鍵のしかたによって変化します。したがって、打鍵が済んでしまってから、 つまり鍵盤が底まで降りてしまったあとにいくら力を加えても、音は変化しません。
そのため、鍵盤が底に着いたあとに鍵盤を押さえるのは 「無駄な仕事」 と言えるでしょう。
音を鳴らすという目的にとっては、不必要な時間に筋肉を使わないことで、「省エネ」で弾くことが必要なのです。
では、省エネで弾くためにはどのようなことが必要なのか。
これは、次回書いてみたいと思います。
お楽しみに〜。
『ピアニストの脳を科学する』古屋晋一著より、一部引用させて頂きました。
さちの本棚
前にも紹介したことがある本です。
ピアノ演奏の上達を目指す人は、一度は読んでおいたほうがいいと思います。
ピアノ演奏は、どうしても『ど根性』の練習三昧の世界になりがちです。
人間の脳がピアノを弾いているときにどんなことをしているのか、プロとアマチュアにはどんな差があるのかなど、違いに気づき、どのように弾くとよいのか考えることは、ピアノの練習２００時間くらいに匹敵すると思います。
ただ何も考えずに練習するだけでは、うまくならないのです。